มันผ่านมานานพอสมควรแล้วตั้งแต่ครั้งสุดท้ายที่ฉันเดินไปพร้อมกับกล้องที่ห้อยอยู่บนไหล่.

ตั้งแต่ฉันหมดความสนใจในกอล์ฟ ฉันก็ไม่มีเหตุผลที่จะเดินมากนัก พอฉันเริ่มรู้สึกไม่ค่อยสบายใจเล็กน้อย ราคาน้ำมันที่เพิ่มสูงขึ้นเมื่อเร็ว ๆ นี้ก็ให้เหตุผลแก่ฉันที่จะประหยัดน้ำมันและทำอะไรเพื่อสุขภาพของตัวเอง มันรู้สึกดี.

เมื่อคุณเดิน คุณจะเริ่มเห็นสิ่งต่างๆ ที่มองไม่เห็นเมื่อคุณขับรถผ่านไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถือกล้องหนักๆ คุณจะเริ่มมองโลกผ่านเลนส์ของกล้อง พลางสงสัยว่า, "กล้องต้องการจะเห็นอะไร?" สายตาของคุณกลายเป็นสิ่งที่ไม่ธรรมดา.

การกระทำนี้เรียกว่า การถ่ายภาพบนท้องถนน—การจับภาพ "ความสวยงาม" ของท้องถนน ฉันพยายามถ่ายภาพเหมือนกับ Henri Cartier-Bresson แต่ "ช่วงเวลาที่ตัดสินใจ" นั้นยากที่จะจับได้ ท้ายที่สุดแล้ว ดวงตาคู่หนึ่งจะมองเห็นสิ่งเดียวกันได้ยังไง?

ชาวลาวชอบถ่ายรูปมาก เด็กๆ ก็ไม่เว้นเช่นกัน ทันทีที่พวกเขาสังเกตเห็นกล้อง มือของพวกเขาจะยกขึ้นเป็นสัญลักษณ์สันติภาพและยิ้มออกมา มีใครบ้างที่ไม่ชอบเห็นใบหน้าที่ยิ้มแย้ม?

อย่างไรก็ตาม ฉันยังคงกดชัตเตอร์ต่อไปจนกว่าจะได้การแสดงออกเฉพาะที่ฉันต้องการจากใบหน้า หากมันไม่เป็นธรรมชาติ ฉันจะใช้ท่าทางมือและภาษากายเพื่อสื่อความตั้งใจของฉันจนกว่าจะพอใจ เมื่อทำการแก้ไข มันยากที่จะหาภาพที่ "ใช้ได้" แม้แต่ภาพเดียว แต่บางครั้งก็มีภาพที่ปรากฏขึ้นซึ่งทำให้ฉันประหลาดใจตอนนี้ แทนที่จะมุ่งหาความประหลาดใจเพียงอย่างเดียว ฉันหวังที่จะสร้างผลงานที่นำเสนอการเล่าเรื่องด้วยอารมณ์—แต่ฉันคิดว่าฉันยังมีอีกหลายขั้นตอนที่ต้องผ่านก่อนจะไปถึงระดับนั้น.

การถ่ายภาพตามท้องถนนส่วนใหญ่ดูเหมือนจะเหมาะกับหนังสือประวัติศาสตร์มากกว่าการแขวนไว้บนผนัง; คุณค่าทางด้านการตกแต่งของมันมักจะถูกมองว่าเป็นสิ่งรอง. สาเหตุนี้เกิดขึ้นเพราะการ "อ่าน" ภาพถ่ายไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับผู้คนทั่วไป. ความตั้งใจของศิลปินอาจไม่ปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนเสมอไป. การคาดหวังให้ผู้คนทั่วไปซึ่งมีช่วงความสนใจน้อยกว่าห้าวินาทีสามารถอ่านภาพถ่ายได้อย่างแท้จริงนั้นอาจเป็นการขอมากเกินไป.ก่อนอื่นเลย ใครจะสามารถฝึกฝนความสามารถในการอ่านภาพได้หากไม่มีความสนใจ? แม้ว่าจะมีความสนใจ การพูดคุยเกี่ยวกับการถ่ายภาพโดยปราศจากความเข้าใจลึกซึ้งก็ไม่ต่างอะไรกับการสนทนากับคนเมา.

มาอ่านภาพนี้กันเถอะ.

นี่ไม่ใช่การถ่ายภาพแนวสตรีทอย่างเคร่งครัด แต่เนื่องจากฉันถ่ายมันขณะออกไปถ่ายภาพ ฉันจึงจัดหมวดหมู่ไว้เช่นนี้.

ผู้หญิงคนนี้เป็นแม่ของเด็กหญิงที่งดงาม ใบหน้าของเธอเป็นใบหน้าของหญิงลาวธรรมดาคนหนึ่ง แต่รอยยิ้มของเธอนั้นสงบอย่างไม่น่าเชื่อ เป็นรอยยิ้มที่ไปถึงสภาวะแห่งความสง่างามจนการที่ไม่มีมือดูเหมือนไม่สำคัญอีกต่อไป ช่างน่าเศร้าเพียงใดที่ต้องใช้ชีวิตโดยไม่มีมือ แต่รอยยิ้มของเธอกลับรวบรวมมือที่ขาดหายไปเหล่านั้นเข้าด้วยกันเป็นคำทักทายว่า ซาบายดีเราอดไม่ได้ที่จะสงสัยว่าเธอใช้ชีวิตมาอย่างไร ในฐานะพ่อแม่ คุณนึกภาพการใช้ชีวิตโดยไม่มีมือได้ไหม? เธอผ่านชีวิตมาได้อย่างไรจนถึงทุกวันนี้?

เมื่อคุณมีความสนใจ คำถามก็จะเกิดขึ้น ภาพถ่ายไม่ใช่สิ่งที่เพียงแค่ดูแล้วผ่านไป แต่เป็นสิ่งที่ต้องมองเห็นและรู้สึก ในยุคที่ "ความรู้สึก" แทบจะหายไป การปรารถนาสิ่งนี้อาจเหมือนกับการขว้างไข่ใส่ก้อนหิน แต่เราต้องใช้ชีวิตกับความสบายใจของจิตใจเช่นนั้น—พื้นที่ให้คิด.

ดูรูปนี้สิ.

นี่คือภาพครอบครัว ในชนบทของลาว คุณจะเห็นบ้านแบบนี้มากมาย—ก่ออิฐแต่ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ ในครัวเรือนทั่วไป ผู้หญิงจะทำงานในขณะที่ผู้ชายกินและพักผ่อน อย่างไรก็ตาม ในบ้านหลังนี้ ผู้หญิงดูมีภาระหนักใจ.

เมื่อมองดูสีสัน สีม่วงแดงโดดเด่นตัดกับพื้นหลังสีดำหม่นอย่างเงียบๆ ราวกับกำลังตะโกนว่า "ฉันคือตัวเอกของภาพนี้" กฎสามส่วนถูกนำมาใช้ได้อย่างดี และใบหน้าของหญิงสาวที่ดูวิตกกังวล—ซึ่งเป็นจุดศูนย์กลางของชิ้นงานนี้—วางอยู่เกือบจะตรงกลางอย่างสมบูรณ์แบบ มันกำหนดบรรยากาศทั้งหมดของภาพ.

การถ่ายภาพคือการถ่ายทอดเจตนาของศิลปินให้ผู้ชมรู้สึกผ่านเครื่องมือที่เย็นชาและกลไกที่เรียกว่ากล้องถ่ายรูป ผลงานชิ้นเอกคือภาพถ่ายที่ทำให้คุณรู้สึกได้โดยไม่ต้องมีคำอธิบายจากศิลปิน แต่การจะไปถึงจุดนั้นได้นั้นต้องอาศัยคำแนะนำที่เต็มไปด้วยความรู้ กล่าวอีกนัยหนึ่ง คุณต้องมีคนที่ "พูดเก่ง" อยู่เคียงข้างคุณ.

เช่นเดียวกับทุกสิ่ง ไม่มีสิ่งที่เรียกว่า "หมาป่าเดียวดาย" ที่ประสบความสำเร็จโดยลำพัง เราต้องก้าวไปข้างหน้าด้วยกัน.